Homo Box Machina es un experimento audiovisual que pone como centro de atención la experiencia activa no performativa del espectador que, frente a la ausencia del actor, lo ubica como responsable ineludible de ser vehículo de sus propias emociones.

En un contexto en el que las prácticas de sometimiento son generalizadas, nos parece importante construir espacios en donde sea posible estimular el acontecimiento de emociones propias y auténticas a quien los experimenta, en un mundo que somete los deseos con arquetipos y ficciones que responden ante todo, al consumo exacerbado de mercancías.

Un teatro es un universo dramático que a veces pierde su valor ante la potencia escénica incalculable del actor. Pero detrás de la escena hay una máquina en desuso, una máquina que lleva siglos perfeccionándose para generar ilusión, ficción, para proponerle al espectador una realidad alterna.

Relegada a un rol secundario durante toda la historia del arte escénico, la maquina del teatro constituye un portento de arquitectura e ingeniería que es resultado de cientos de años de investigación: ciencia y tecnología al servicio de la ficción teatral y la emoción del espectador.

Homo Box Machina se plantea la posibilidad de establecer un discurso emotivo en la escena prescindiendo del actor, así como hasta ahora se ha prescindido de la maquinaria teatral. Por lo tanto, la dramaturgia no es un texto teatral convencional, ya que el único protagonista de esta obra es el teatro en sí.

Con esto queremos seguir marcando un camino comenzado hace tiempo en la construcción de dispositivos escenográficos en los que el cruce y la integración de nuevos lenguajes a la escena, potencien sus cualidades estéticas y significativas.